среда, 1 апреля 2015 г.

Фонокорректор Jadis DPMC

Фабрика Jadis, находящаяся в небольшом поселке Вильдюбер на юге Франции, по-своему
уникальна. Да и само это тихое и спокойное местечко, как утверждает главный конструктор
Jadis Жан-Кристоф Кальметт, не менее замечательно: все здесь самое лучшее: чистый воз
дух, вкусная еда и сама жизнь. Более подходящее место для производства серьезных аудио изделий трудно себе представить, и по этой причине 31 год назад отец Жана-Кристофа Андре Кальметт вместе с Жан-Полем Каффи решили тут осесть. После выхода отца
на пенсию 12 лет назад Жан-Кристоф принял на себя все обязательства по аналоговым разработкам, сохранив изначальную идеологию, согласно которой акцент делался на максимальную эмоциональность воспроизведения музыки, что, в свою очередь, определяло выбор ламповой электроники как наиболее пдоходящего средства достижения этой цели.

Небольшая компания Jadis никогда не стремилась стать гигантом и на протяжении всего вре
мени своей деятельности неуклонно следовала принципам, определявшим ее успех. Это бескомпромиссная ручная сборка и пристрастный выбор компонентов по характеру звучания (за исключением выходных трансформаторов, которые разрабатывались и  изготовлялись своими силами). Компания Jadis честно получила прочную репутацию производителя элитарных по звучанию и элегантных по дизайну аудио компонентов, которые услаждали душу и радовали взгляд. Изделия Jadis создавались и создаются теми, кто живет музыкой, в стремлении вызвать столь же сильный отклик у конечного пользователя.



В последний раз мне приходилось слушать изделия Jadis лет двадцать назад, и мне было
очень интересно обновить впечатления. Такой случай представился: мне предложили исследовать фонокорректор начального ценового уровня DPMC в системе, включающей, возможно, самый известный предусилитель Jadis JP80MC. Данный фонокорректор часто упоминается как идеальное дополнение к интегральному усилителю или линейному предусилителю, когда возникает потребность в подключении к тракту винилового источника. Именно таким образом я и использовал DPMC первоначально, подключив его выход к линейному предусилителю PrimaLuna Dialogic Premium. У DPMC есть только один вход Phono и один же выход. Но при этом присутствует регулятор громкости, и
поскольку выходной импеданс DPMC достаточно мал (значительно ниже 1 кОм), он может
работать непосредственно на усилитель мощности, если, конечно, смириться с наличием одного-единственного аналогового источника в системе. Такая конфигурация также была мною испробована с моноблоками Lamm Audio M1.2.

Единственная большая печатная плата обеспечивает достаточно места как для элементов
блока питания, так и для схемы усилительных каскадов. Блок питания всегда очень критичен в предусилителе, а особенно в фонокорректоре, который усиливает деликатный сигнал малого уровня. Подобно многим другим ламповым фонокорректорам, DPMC использует постоянное напряжение для питания накалов ламп и стабилизированное анодное напряжение в каскадах усиления. Полупроводниковые регулирующие элементы в стабилизаторах напряжения используются давно, впервые по этому пути пошла компания Audio Research еще в 1970-х, когда была выпущена их эпохальная модель предусилителя SP3, а в 1080-е этот подход получил большое распространение. Тем более привлекателен DPMC, могущий похвалиться полностью ламповым стабилизатором, регулирующий элемент которого реализован на лучевом тетроде EF84, а управляющий – на пентоде EF86. Стабилизатор обеспечивает постоянное анодное напряжение и подавляет остатки переменной составляющей для четырех двойных триодов 12AX7 в каскадах усиления напряжения и буферных каскадах. Аппарат комплектуется российскими версиями 12AX7
Tung-Sol, которые по мнению разработчика обеспечивают наилучшее звучание и высокую
надежность.

Обнаруживая триод 12AX7 в фонокорректоре, я автоматически начинаю подозревать его в наличии активной коррекции RIAA. И в случае DPMC это подтвердилось. Поскольку активные схемы коррекции RIAA используют инвертированную эквализацию в цепях обратной связи, общее усиление значительно ослабляется, в связи с чем лампы с высоким коэффициентом усиления становятся единственным подходящим вариантом для подобных схем. На мой взгляд, такие решения выдержали испытание временем, будучи применяемы во многих знаменитых моделях, начиная с Dynaco PAS-2, Marantz 7, ранних конструкциях Audio Research и Conrad Johnson. В конце же 1980-х, отчасти по причине распространившегося тогда необоснованного страха перед обратными связями
любого типа, подобные решения потеряли популярность, и в моду вошла пассивная коррекция RIAA, допускающая использование ламп со средним коэффициентом усиления, таких, как 6DJ8. Тем не менее, как доказывает DPMC, потенциал классического подхода далеко не исчерпан, особенно при наличии качественного стабилизатора напряжения питания.

Единственный вход DPMC позволяет подключать к нему как MM-, так и MC-головку. Усиления (66 дБ) с лихвой достаточно даже для самых низкоуровневых головок с подвижными катушками, особенно с учетом запаса усиления сопутствующего интегрального усилителя, если таковой имеется в системе. Проблема, однако, состоит в отсутствии средств настройки входного импеданса, необходимых для наилучшего согласования с конкретной MC-головкой. Входной импеданс фиксированный и составляет 47 кОм для всех головок. На мой взгляд, это может стать существенным ограничением в выборе головки, т.к. большинство MC-головок лучше всего вдут себя с нагрузкой 100-300 Ом. Влияние неоптимальной нагрузки может стать наиболее заметным в высокочастотной области в виде недостаточного демпфирования динамических переходов сигнала и излишней яркости гармонических текстур. Владелец аппарата должен отдавать себе отчет в том, что попытка подключить к этому фонокорректору MC-головку может обернуться игрой с огнем. Конечно, результат не будет таким же, как если поднести горящую спичку к «пропитанному бензином» фрагменту высокочастотной части спектра, но длительные прослушивания могут оказаться несколько утомительными. Конечно, существуют и такие MC-головки, которые обладают иммунитетом к неоптимальной нагрузке.

И, к тому же, на многих записях и в системах, не отличающихся тональной яркостью, данные эффекты могут оказаться совершенно незаметными. Получилось так, что в моем распоряжении оказались целых семь рабочих виниловых проигрывателей. В основном это проигрыватели с тангенциальными тонармами, приобретенные за период времени в несколько лет с целью исследования в основном утратившего актуальность формата. Некоторые из этих проигрывателей оснащены MM-головками, и в моих планах было послушать несколько таких проигрывателей «второго уровня» перед тем, как перейти к моему образцовому источнику в виде проигрывателя Kuzma Reference с тонармом Kuzma Stogi Reference 313 VTA и MC-головкой Clearaudio Da Vinci V2. Первым по очереди был отремонтированный B&O 8000 с великолепной MM-головкой MMC 20CL, оснащенной монокристальным сапфировым иглодержателем и иглой line-contact. Следующим шел также отремонтированный Revox B795 с MC-головкой Audio Technica ATOC9ML. Затем
настало время попробовать Sony PS-X600 с MM-головкой Signet MR5.0ML – весьма музыкальное сочетание, вполне достойное упорных поисков на вторичном рынке. Учтите, что в инструкции DPMC рекомендуется прогрев аппарата в течение одного часа.

Возможно, это несколько устаревший подход, т.к. и двадцати минут оказалось вполне достаточно для того чтобы верхние частоты освободились от излишней яркости.
После того как впечатления от прослушиваний трех проигрывателей упорядочились в моем
сознании, у меня значительно прибавилось энтузиазма по отношении к DPMC, и захотелось
прерваться, чтобы поделиться своими открытиями с читателем. Без всяких сомнений, ламповый шарм в звуке проявился в полной мере. Локализация источников звуковой сцены оказалась очень четкой и сфокусированной, как будто выточенной из камня. Звуковые образы были отлично разделены, отдельные партии четко выделялись в общем ансамбле.

Тембры звучали живо, а среднечастотные звуковые текстуры ласкали слух, будучи совершенно свободными от зернистости. Скорость и динамика сочетались с удивительной прозрачностью, не позволявшей ускользнуть даже самым мелким деталям. Когда речь заходит о чрезмерно ламповом, вязком, слащавом звуке, я вспоминаю о классическом Dynaco PAS2, типичном обладателе подобного звукового стиля. DPMC находится от всего этого на расстоянии световых лет. Представьте себе ламповый звук без излишнего «ожирения» – это и есть звучание DPMC, который дает возможность «подцепить два горошка на ложку». Конечно, есть и ложка дегтя в этой бочке меда – если сравнивать зву-
чание MC- и MM-головок. На некоторых записях излишне яркое звучание высокочастотного регистра неизменно вызывало усталость.

Упомянутые выше общепринятые эпитеты по поводу локализации и тонального баланса не в состоянии дать исчерпывающее представление о звучании DPMC. Этот аппарат оказался
одним из тех редких изделий, которые легко вовлекают и погружают слушателя в музыку. Другими словами, он позволяет темпу и ритму музыки овладеть слушателем настолько, что
это кажется немыслимым при его относительно скромной цене, донося музыкальную мысль невероятной живостью и трепетом. Именно чувство ритма и темпа являются теми
неизменными показателями, которые невозможно отразить с помощью стандартных технических параметров. Тот факт, что субъективно воспринимаемые атрибуты звучания типа глубины сцены невозможно оценить с помощью измерительной аппаратуры, был удачно отражен в знаменитом высказывании Генри Клосса: «Если аппарат дает хорошие измерения, но плохо звучит, значит, вы измеряли не те параметры». Наверное, не уществует способа с помощью традиционных измерений как-то контролировать те атрибуты звучания, которые важны для аудиофилов. Хотя некоторые разработчики ухитряются пройти весь процесс разработки и реализации нового продукта без его промежуточных прослушиваний. Но это совсем не то путь, по которому идет компания jadis. По моему глубокому убеждению, именно тщательный отбор компонентов будущего изделия по их вкладу в звучание во время промежуточных прослушиваний во многом определяет конечный результат. Гэрри Ольсон, гигант в области разработок акустических систем американской
индустрии, сформулировал эту мысль таким образом: «Главный эксперт в оценке качества
любого аудио – это ухо». Это было непреложной истиной и в его времена, и остается ею сегодня.

Наконец, настал момент выпустить на сцену основной состав, не убоявшись фиксированной
нагрузки в 47 кОм. Хотя MC-головка Da Vinci достаточно малочувствительна к нагрузке, некоторые пластинки с подчеркнуто яркими записями все же проявили себя. Зато мне повезло гораздо больше с сочетанием DPMC и моноблоков Lamm Audio. При незначительной потере разрешения по басу DPMC явил массу типично ламповых прелестей и даже умудрился выдержать безупречно правильный тональный баланс на некоторых пластинках. В то время, как мой образцовый фонокорректор Pass Labs XP-25 лучше контролирует бас, обладает более высокой скоростью и дает более прозрачную звуковую сцену, звучание DPMC звучит более соблазнительно. У него более четкая локализация образов второго плана сцены, а звук более полнотелый, насыщенный, с более подвижными текстурами. Если пренебречь аргументами в пользу формальной точности воспроизведения, могу сказать, что Jadis более приятен для слуха.

Звуковой почерк Jadis DPMC легко узнаваем. Он романтичен и душевен, и мало кто сумеет
не поддаться этому пению сирен. С прицепом в виде хорошей MM-головки DPMC неотразим благодаря своей музыкальности. Он исполняет музыку с искренней радостью ощущения праздника и жизненной энергией, провоцирующей слушателя на похожие ощущения.

Технические данные

Усиление: 66 дБ
Входной импеданс: 47 кОм
Выходной импеданс: < 1 кОм
Потребление: 30 Вт
Габариты (Ш х Г х В): 485 х 445 х 330 мм
Вес: 11 кг
Розничная цена: 6 200 Евро

Новая топовая модель МС стерео звукоснимателей японской компании Miyajima

Madake - новая топовая модель МС стерео звукоснимателей японской компании Miyajima.

Маdake – это одна из 1200 разновидностей бамбука, которую в свое время отобрал и использовал Томас Эдисон в первых лампах накаливания. Древесина этого бамбука обладает очень твердой структурой и произрастает он только на богатой железом почве на горе Kyoto в одном из монастырей в Японии.

Именно такой материал, обладающий уникальными физическими характеристиками, искал для кантилевера своего абсолютно нового звукоснимателя Нориюки Мияджима (Noriyuki Miyajima).

Господин Мияджима с огромным уважением относится к Т.А.Эдисону как изобретателю и даже назвал его именем свой магазин, это позволило ему получить доступ к материалу: монастырская роща является охраняемой святыней и получить образцы этого бамбука в настоящее время практически невозможно.
Звукосниматель Madake уже появился в России.

Апрельская новинка музыкального издательства «Мирумир» - BJORK «Q-Tee-Cula»!

В Апреле 2015 года компания «Винилоджи» эксклюзивно представит в продаже новинки музыкального лейбла Мирумир:  

BJORK «Q-Tee-Cula»
MIR100777
Мраморный винил 2x200 грамм, внутренний конверт

Музыкальное издательство «Мирумир» с гордостью представляет эксклюзивный релиз одного из важнейших мировых артистов - Бьорк!

История пластинки «Q-Tee-cula» крайне необычна. Бьорк, которая является большим фанатом винила, после выпуска альбома «Vulnicura» в начале 2015 года решила сделать альбом ремиксов на новые песни и выпустить его на независимых лейблах в 5 странах мира: Америке, Англии, Китае, Японии и России. Каждый релиз является уникальным, т.к. ремиксы делают представители страны-издателя. «Я с огромным удовольствием узнала про «Мирумир», - говорит Бьорк. «В моей коллекции есть несколько фолковых и джазовых пластинок, которые они выпускали. Эти ребята – немногие, которые знают, что они делают.   Они настоящие упертые фанаты своего дела и мне очень лестно, что моя пластинка выйдет на их лейбле». 

Российское издание «Q-Tee-cula» удивит меломанов новыми прочтениями материала Бьорк от таких корифеев отечественной сцены, как Чайф, Мумий Тролль, Би-2 и Ленинград. Ремикс классика отечественной электроники Эдуарда Артемьева получился довольно продолжительным - 22 с половиной минуты - и монументальным настолько, что было решено поставить его на пластинку в полной версии, которая заняла целую сторону. Второй классик отечественной электроники Юрий Чернавский сделал ремикс, который Бьорк понравился больше всего. «Он просто разломал песню на кусочки и собрал их в производном порядке», - смеется Бьорк. «Так обычно делает Ричард Д. Джеймс (Aphex Twin), но у Юрия это получилось особенно трогательно». Группа NRKTK, не так давно распавшаяся, по такому случаю виртуально воссоединилась и сделала умопомрачительно оглушительный зубодробительный ремикс. Группы Чайф и Ленинград, не сговариваясь, полностью переиграли инструментальные части песен, получив на выходе свой фирменный саунд с вокалом Бьорк. И уж совсем неожиданный ремикс был сделан проектом Иван Купала. «Мне все очень понравилось - атмосфера, народные инструменты, фольклорный женский хор», - поделилась своими впечатлениями Бьорк. «Но я не услышала в этом ремиксе ничего из своего оригинала. Нет ни моего голоса, ни инструментов, ни даже перкуссии! Но мои продюсеры убедили меня, что у России свой особый путь во всем, даже в производстве ремиксов, и я согласилась». Название альбома посвящено британской рэперше Q-Tee (в миру - Татьяна Маис), период активности которой совпал с пиком популярности Бьорк. Альбом выйдет лимитированным пронумерованным тиражом в 1000 копий на мраморном 200-граммовом виниле.

Сторона 1: 1. Stonemilker (Ivan Kupala Hard As Stone Mix) 2. Lionsong (Chaif Acoustic Re-Edit) 3. History of Touches (Mumiy Troll Re-Touched Version) Сторона 2: 1. Black Lake (Bi-2 Crying In The Mix) 2. Family (Leningrad Uncensored Ska-Take) Сторона 3: 1. Notget (Catharsis On The Wings Of Destiny Mix) 2. Atom Dance (Yuri Chernavsky Schizopretta Version) 3. Mouth Mantra (NRKTK Molotokmolotok Dub) Сторона 4: 1. Quicksand (Remix Suite by Edward Artemiev)

Проигрыватель виниловых дисков новой генерации Gold Note Giglio.

 Проигрыватель виниловых пластинок Gold Note Giglio
    
Сплав традиций ручного труда Тосканы, современных материалов и большого опыта фирмы. Все это собрано в новом проигрыватели среднего ценового уровня Giglio [джильё - лилия).
    
Стол проигрывателя составной конструкции  состоит из трех слоев: нижний слой сложной формы переменной толщины вручную вырезан из цельного куска дерева и покрыт черным лаком (максимальная толщина 50 мм), имеет выгравированные полосы на внутренней стороне, которой крепится к стальному листу толщиной 3 мм в шестнадцати узловых точках. Такая связка создает внутреннее напряжение,  которое делает стол жестким и одновременно контролирует вибрации. Верхний слой толщиной 20мм из черного полированного акрила.
    
Система шпиндель - подшипник длинной 80 мм выполнена с допуском 0,02 мм, состоит из шпинделя из углеродистой стали и бронзового подшипника.
    
Диск толщиной 23 мм изготовлен из материала Sustarin - лучшего из "мертвых" материалов - не имеющего собственных резонансов, жесткого и эластичного одновременно. Высокая точность изготовления, большая масса гарантируют стабильность вращения диска. Для подавления турбулентности воздуха во время движения высота диска над столом всего лишь 3 мм.       
    
Инновационная система питания мотора включает в себя регенератор переменного тока AC-DC-AC абсолютно точно "сшивающий" полуволны, что дает тихое и ровное вращение и как результат исчезающие малые рокот и неравномерность вращения.       
   
Проигрыватель комплектуется высококачественным классическим подшипниковым тонармом Gold Note B-5.1 и крышкой на петлях повышенной прозрачности.
   
Масса проигрывателя - 15 кг.
   
Цена - 270 000 руб. 
 Проигрыватель виниловых дисков Gold Note Giglio
 Проигрыватель виниловых пластинок Gold Note Giglio

Проигрыватель виниловых пластинок Gold Note Giglio

Проигрыватель виниловых дисков DUAL CS-600

источник "Stereo&Video" №02/2015


Проигрыватель виниловых пластинок Dual CS 600 с головками звукоснимателя Ortofon Quintet Bronze и Goldring GL 2400.
 
Проигрыватель Dual CS 600 - относительно недавно выпущенный аппарат, ставший флагманским в линейке.
 
Интересен этот проигрыватель в том числе и тем, что он заметно отличается по конструкции от всех прочих, ныне выпускающихся моделей Dual. Но сказать, что это совсем что-то новое и неизведанное для Dual, не получится - в конструкции можно найти массу интересных черт, когда-то уже опробованных в разных моделях из разных лет.
 
Впрочем, ничего зазорного во всем этом нет. И в плане теста мне очень интересно было разобраться, какими путями шло это совмещение старого и нового и каков получился результат.
 
Конструкция
 
Во внешности, узлах и деталях проигрывателя  Dual CS 600 хорошо видны черты некоторых предшественников, а именно таких аппаратов, как Dual CS 750 и Dual CS 7000. Выпускались эти аппараты в начале 90-х годов, но большого распространения не получили, скорее всего, потому, что виниловая отрасль в целом в то время пришла в упадок. Можно также предположить, что количество выпущенных тогда проигрывателей было невелико и встретить их в системах аудиофилов или найти в продаже на вторичном рынке затруднительно. Однако факт остается фактом, когда-то в прошлом инженеры Dual разработали узлы и конструкции, ставшие основой для нового современного флагмана.
 
На что стоит обратить внимание в первую очередь, так это на то, что конструкция проигрывателя не имеет некоторых черт, так хорошо знакомых по многим другим моделям Dual. А именно - здесь нет пружинной подвески механизма и привычной виброразвязки, как нет никакой автоматики вообще. Корпус изготовлен из МДФ, и он потяжелее хорошо знакомых полых корпусов младших моделей Dual. Как я уже упомянул, у проигрывателя нет ни автостопа, ни механизма автоматического возврата тонарма.
 
Устанавливается корпус на ножки-опоры, которые только смотрятся большими, а на самом деле аппарат опирается на четыре маленькие силиконовые полусферы, которые спрятаны в основании ножек. Регулировки ножек не предусмотрено.
 
Привод у проигрывателя традиционно пассиковый. Вращение передается со шкива мотора на субдиск при помощи плоского резинового пассика. Мотор установлен в корпусе, но как такового демпфирования не предусмотрено, хотя в данном случае какие-то незначительные претензии по шуму возникают только при скорости в 78 об/мин. Блок питания выносной, в виде вилки-адаптера. Подстройки скоростей нет, а самих скоростей три, кроме привычных 33,3 и 45 об/мин, есть еще 78. Переключается все очень просто, при помощи большой круглой ручки на корпусе. И что здесь понравилось - переключатель есть, а никакой бессмысленной индикации и светодиодов нет.
 
Основной диск у проигрывателя, по традиции Dual, очень легкий, чуть тяжелее 1 кг. Также он привычно составной, конструкция представляет собой сэндвич из алюминиевых деталей с виброгасящей прослойкой. И конечно же, в комплекте имеется традиционный плотный фетровый мат. Устанавливается основной диск на пластиковый субдиск, в который вмонтирован шкив подшипника. Подшипник по конструкции не самый привычный для Dual, он разборный, с бронзовым стаканом и классической системой смазки. И размеры явно больше, чем можно было ожидать, по толщине такой шкив подшипника сгодился бы и для заметно более тяжелого диска.
 
Тонарм, идущий в комплекте с проигрывателем, тоже очень хорошо узнаваем, это давно разработанная конструкция, пережившая второе рождение. Традиционно для Dual (сколько же еще раз мне придется повторить эту фразу), тонарм легкий, и хотя производитель, к сожалению, не указывает его эффективную массу, эксперименты с разными головками указывают на то, что масса совсем не велика. По конструкции тонарм поворотный или, еще можно сказать, карданный, но с массой особенностей. Начать стоит с того, что, судя по конструкции и механизму настройки, тонарм - динамически сбалансированный.
 
Кроме этого, рассматривая детали, можно увидеть условно-съемный шелл, изготовленный из легкого пластика. Условно-съемный потому, что открутить-то его можно, что частично упрощает установку головки, а вот совсем снять - нет, проводка проходит через шелл, и она неразъемная. Из настроек у тонарма есть все, кроме регулировки азимута. Да, и даже высоту отрегулировать можно, насколько я помню, сейчас это единственный тонарм Dual, у которого есть такая возможность.
 
Реализована же настройка немного необычно: на задней поверхности корпуса имеется внушительных размеров винт под шестигранник, который фиксирует тонарм вместе с массивной алюминиевой базой, а ослабив этот винт, можно смещать всю конструкцию вверх или вниз. Точность такой настройки не самая высокая, точнее не всегда получается быстро попасть в нужное положение, но важно, что возможность настройки вообще есть.
 
Регулировка антискейтинга тоже имеется, и ее диапазон указывает на то, что тонарм рассчитан на работу в диапазоне прижимной силы от 1 до 3 г. Как именно регулируется антискейтинг, при помощи пружины или при помощи магнита, по конструкции понять сложно, на практике же регулировка простая и удобная.
 
Отдельного внимания заслуживает микролифт. Кроме того, что он регулируется по высоте и имеет исключительно плавный ход, надо отметить одну особенность - работает он с точностью наоборот, в сравнении с большинством тонармов - если потянуть рычажок на себя - тонарм поднимется, если от себя - опустится. К этому нужно просто привыкнуть и запомнить.
 
Проводка тонарма заканчивается двумя RCA-разъемами и массивной (похожей на акустическую) земляной клеммой, которые расположены на задней панели корпуса. В комплекте к проигрывателю идет неплохой, но все же очень бюджетный метровый межблочный кабель и отдельный проводок, предназначенный для подключения заземления.
 
Все сделано вполне привычно, но один момент мне не понравился: разъемы для подключения проводов к головке звукоснимателя. Учитывая флагманское положение аппарата в модельном ряду и не такую уж маленькую цену, хотелось бы видеть более качественные разъемы, хотя бы просто позолоченные.
 
Остаются головки. Подробно я их описывать не буду, так как одной нашлось место в отдельном тесте, а вторая - величина хорошо известная и информации по ней более чем достаточно. Остановлюсь лишь на критериях выбора. Как я уже упомянул, тонарм имеет совсем небольшую эффективную массу и в моем привычном арсенале просто не нашлось головки с подходящей податливостью иглодержателя и массой, чтобы в сочетании с тонармом получить приемлемое значение резонансной частоты. На этот момент при выборе сочетаний я советую обратить внимание потенциальных владельцев проигрывателя, так как иначе не удастся добиться полноценного звучания.
 
В плане каких-то экспериментов не было, я только отложил в сторону штатный фонокабель, а больше ничего трогать не стал. Проигрыватель мне представляется некоей цельной конструкцией, с которой простыми средствами ничего толком не сделать, а значит, его и нужно воспринимать как данность и не задаваться особой целью подобрать какой-то другой мат (хотя это возможно), клемп (который здесь просто противопоказан) или пытаться менять штатные ножки на что-то другое. Опять же, конусы для такого проигрывателя не лучший вариант. А раз так - можно спокойно настроить тонарм, что на самом деле совсем не сложно, и перейти к прослушиванию.
 
Звучание
 
Прослушивание я начал, установив головку Ortofon Quintet Bronze, она еще до теста прошла необходимую приработку, поэтому процесс пошел быстрее, чем обычно. Правда, для теста мне пришлось чуть-чуть подгрузить шелл тонарма, иначе даже с учетом не самого маленького веса головки и скорее высокой для МС податливости не получилось настроиться так, чтобы частота собственного резонанса была ниже 12-13 Гц, а это верхняя допустимая граница.
 
Первая пластинка - «Interplay Now». Почти образцовая запись джазового трио с интересными басовыми пассажами. Звук объемный, слегка темный, насыщенно-обволакивающий. С одной стороны, надо отдать должное неплохой динамике, с другой - обратить внимание на то, что в звуке нет спешки, сбивчивости. Все обстоятельно, вдумчиво-внимательно, но совсем не тяжеловесно. Детальность хорошая, но нет акцентов на отдельных звуках или перекоса между основными тонами и послезвучиями. В целом за счет всех этих качеств складывается своя собственная, вполне приятная мелодичность и музыкальность тракта.
 
Бас средней глубины, объемный и подвижный. Серединка получилась прозрачной, но темноватой, а верхние частоты - неяркими и в целом не выпадающими из общей картины. Сцена на этой записи ощущается как вполне правильная, пропорциональная, с хорошей прозрачностью и очерченностью образов. Единственное, что немного смутило в целом, - временами возникало ощущение, что весь звук чуть-чуть прикрыт какой-то вуалью. Я не смог даже точно определить, как это назвать, это не окраска, совершенно точно не тусклость и не медлительность, но все равно какое-то подспудное ощущение иногда проявлялось. Не до уровня недостатка, но на этот момент надо будет обратить внимание в дальнейшем.
 
Следующая пластинка - JJ Cale & Eric Clapton «Road to Escondido». Записан диск специфически – с явно раздутым басом и усиленно-эмоциональной масштабной (даже слишком) подачей. А на деле все получилось лучше ожидаемого. Стилистика записи слышна, но в целом звучит все аккуратнее. В звуке больше стройности, особенно в плане басовой составляющей. Нет, баса не стало явно меньше, просто он как бы более упорядоченный. Средние частоты, вокальные партии - все очень прилично воспроизводится, как в плане частот и деталей, так и в плане построения сцены. Ощущение легкой вуали, которое я упоминал, в случае с этой пластинкой практически отсутствует. Сцена же получается действительно масштабная и подвижная, чувства излишней плотности или неповоротливости не возникает.
 
Послушав еще пару пластинок, я решил заменить головку - не то чтобы для этого были явные предпосылки, но какое-то чувство шероховатости в звуке присутствовало. К тому же захотелось попробовать подобрать сочетание, которое не потребует доводок, а будет работать «как есть». Да и разницу услышать тоже будет интересно.
 
Установил головку Goldring GL 2400, перенастроил. Звук стал посветлее и поострее, более явно зазвучали верха, правда, появился легкий акцент на основных нотах и чуть меньше стало послезвучий. В чем-то это ожидаемо для многих ММ-головок, но в таком варианте характер звука мне понравился больше. Да, та же немного упростившаяся детальность сама по себе может и огорчила, но вот именно сочетание всех составляющих в звуке стало более равновесным.
 
Следующая пластинка в тесте - Peter Gabriel «So». Специфика записи и исполнения слышна хорошо и подробно. Звук напористый, эмоциональный, но в нем нет никакой расхлябанности, все получается стройно, цельно и аккуратно. И музыкальные черты, слитность, цельность прослеживаются и после смены головки. Здесь уже можно спокойно отнести эти черты к самому проигрывателю и тонарму. Кроме этого, можно услышать и изменения в сцене - она стала шире, масштабнее, но глубина осталась прежней, за счет чего есть некое уплощение образов. И воздушность уже не та, все чуть-чуть проще и прямолинейнее, с более резкими контурами.
 
Еще диск: Murkof «The Versailles Sessions». Мрачновато-нервная атмосфера записи передается хорошо, доля темноты тоже присутствует. И с детальностью дело обстоит неплохо - запись не перегружена и тракт хорошо отрабатывает нюансы и послезвучия. Только эмоции передаются чуть более упрощенно, чем хотелось бы, но здесь можно предположить, что я ставлю слишком высокую планку. Однако хотелось бы именно погружения в амосферу музыки и записи, а здесь этого нет. Есть звук - вполне добротный, качественный, вроде бы и эмоциональный и ненавязчивый, и только.
 
С диском Brian Eno «Discreet Music» примерно похожая картина – добротно, чистенько, аккуратно. Значимых качественных или количественных перепадов звукогого почерка я не заметил.
 
Напоследок послушал пластинку с записью клавесинных произведений Francois Couperin - в целом очень недурно вышло. Формально правильно, но не так въедливо, как могло бы быть. Заметно это на том, как затухают послезвучия, их немного меньше обычного. Хотя есть и другой момент - не слышно чрезмерной резкости. Вполне вероятно, что многим такая подача покажется более дружелюбной.
 
Записи оркестровых и хоровых произведений я не стал включать в основной тест, но послушать их, конечно же, было необходимо. Звук уверенный, стройный и цельный. Есть некоторая легковесность и нехватка детальности на сложных фрагментах, но это было скорее предсказуемо. И это на взгляд очень придирчивого слушателя, предположу, что многие сочли бы полученный результат очень хорошим.
 
Выводы
 
В этом проигрывателе видна попытка совместить аудиофильский пуристский подход к конструкции и собственную звуковую и инженерную школу Dual. А эти подход и школа, несомненно, есть, учитывая долгую историю компании и преемственность разработок. Предположу, что во многом результат оказался достигнут: в конструкции есть практически все необходимое, чтобы с ней справился любой пользователь, и все для того, чтобы прослужить много лет. Также есть и преемственность в звуке, легкость, подвижность и музыкальность - хорошо известные черты аппаратов Dual. Как и отсутствие въедливости и аудиофильской дотошности. Если учесть эти качества при выборе и самого проигрывателя (соотнеся его с имеющиеся или планируемой системой), и вдумчиво подойти к выбору головки, то можно получить как раз ожидаемый и предсказуемый результат.